“CULTURA HIP HOP Y LA TRADICIÓN RADICAL NEGRA EN AMÉRICA LATINA"
Taller con con IFÁ - BR - EJE GÉNERO Y CULTURA AFRO
27 de septiembre.
De 14:30h a 16:30 h
En el Centro Cultural El Puerto
Intervención teórico-práctica sobre la cultura hip hop, la diáspora negra, la estética, la ancestralidad y la oralidad en las danzas urbanas a través de la tradición radical negra en la actualidad.
El taller de danza se propone reflexionar sobre el concepto de «Tradición Radical Negra» a partir de la corporalidad de las danzas urbanas y la cultura hip hop, y su conexión con la diáspora negra en las Américas. Es a través del cuerpo y de los conocimientos generados a partir de él, desarrollaremos las dinámicas y prácticas concebidas para este taller. De este modo, se espera abordar y dialogar sobre la ancestralidad, la memoria, la estética y la diáspora negra afroamericana.
La Tradición Radical Negra es un conjunto de procedimientos, estrategias y acciones que rechazan radicalmente la opresión y la violencia contra el pueblo negro y la negritud. Lucha por el derecho a la autodefinición del pueblo negro y se configura como un nombre sintético que reúne y alude a las innumerables formas y estrategias que la diáspora negra afromericana ha desarrollado para (re)existir frente a la colonialidad y su muerte, ya sea esta física o simbólica. Una de estas formas de resistencia y continuidad se ha dado y se da a través de las manifestaciones artísticas y culturales.
La cultura popular afrobrasileña, en tanto que cultura diaspórica afroamericana, lleva consigo saberes y conocimientos que están impregnados, en su estructura y dinámica, de una cosmovisión africana traída por los africanos negros durante el período de la esclavitud en Brasil. Esta se fusiona con los saberes indígenas locales y también con algunos saberes europeos, en la medida en que estos pueden aportar valores y otros conocimientos necesarios para el mantenimiento, la transmisión, el desarrollo, la adaptación y, sobre todo, la permanencia de los saberes africanos.
Es desde esta perspectiva desde la que se propone trabajar este taller-intervención de danza. En esta edición, a través de la cultura hip hop y las danzas urbanas, se pretende reflexionar y ofrecer una inmersión práctica en algunos conocimientos y estrategias de resistencia y pertenencia del pueblo negro en la diáspora negra, a través y a partir de estas manifestaciones artísticas y culturales. Las epistemologías afrocéntricas e indígenas tienen, tradicionalmente, su base de creación, construcción, mantenimiento y transmisión del conocimiento en la oralidad. Una de las formas que encontró la diáspora negra africana para (re)existir frente a la colonialidad fue a través de sus manifestaciones artísticas y culturales.
Al saber de dónde venimos y profundizar en nuestro conocimiento sobre nuestra ascendencia, nos convertimos en árboles con raíces profundas y fuertes, como los baobabs, los juremas, las gameleiras y tantos otros árboles frondosos, centenarios o milenarios. Así, nos convertimos en auténticas bibliotecas vivas capaces de llevar consigo, de forma consciente, una fuente inagotable de saberes, conocimientos y tecnologías de vida, historia, supervivencia y resistencia.
La cultura hip hop, como cultura diaspórica afroamericana, lleva consigo esa ascendencia manifestada en su oralidad. Y es a partir de ella que hablaremos sobre la Tradición Radical Negra.
Duração: 2h
Metodología
Calentamiento de las articulaciones y partes del cuerpo como elementos que se integran al entorno, componiendo y formando parte de él.
Respiración
Pies: p. ej., péndulo
Rodilla: p. ej., resortes
Caderas: p. ej., agua
Columna vertebral: p. ej., cocotero
Brazos: p. ej., pájaros
Manos: p. ej., calabazas y flechas
Cabeza: orientación
Trayectorias: movimientos (ACCIONES) que delinean las trayectorias construidas y creadas por la humanidad, sus relaciones intra e interpersonales, signos/símbolos y significados.
Pasos sociales (funk/EE. UU., cuadrado y aislamiento, baloncesto/deportes, armas - Hip Hop freestyle y Breaking, dancehall, afrobeats, armapiano, funk/Brasil, …)
Elementos de las danzas urbanas: 3F (Sentimiento/Fluidez/Estilo)
Acentuación/Intención
Encuentro de las aguas
Juego/jugar
Creatividad/improvisación
IFÁ
Louise Lucena | Ifádámiláre Ọ̀jẹ̀yímiká
Máster en Danza por el Programa de Posgrado en Danza (PPGDANÇA) de la Escuela de Danza de la Universidad Federal de Bahía (UFBA). Licenciatura en Educación Física por la Facultad de Educación Física (FEF) de la Universidad de Brasilia (UnB) y Licenciatura en Danza por el Instituto Federal de Brasília (IFB), Campus Brasília (DF). Además, cursé un programa de Estudios Decoloniales en CLACSO en 2017.
Trabajó profesionalmente como activista artística, educadora artística, bailarina-intérprete, coreógrafa, especialista en preparación corporal, escritora y productora cultural.
Tengo conocimientos de cosmologías africanas, en particular del pueblo yoruba de Nigeria, principalmente a través del ifaísmo. También tengo conocimientos de tradiciones relacionadas con el pueblo akan de Costa de Marfil, danzas de Guinea-Conakry y del pueblo shona de Mozambique. En Brasil, realizó investigaciones sobre y con la cultura popular afrobrasileña y afroindígena, a través de las manifestaciones culturales populares negras de Bahía, Paraíba, Pernambuco y Amazonas.
Entre 2013 y 2018, participé en residencias artísticas y proyectos culturales con maestros de la cultura popular negra del noreste, mediante inmersiones culturales en los estados de Pernambuco y Paraíba, así como con maestros residentes o visitantes de Brasilia. Entre 2019 y 2022, viví y participé en proyectos culturales con los maestros africanos Ìdòwú Akinruli, Louca Pacom Oulai y Otis Selimane Remane.
Trabajé como productora cultural y asistente de producción en Ìlú Akin Produções; participé como intérprete y artista de exposiciones en el Circuito Latinoamericano de Arte Contemporáneo de la Casa de Cultura Mário Quintana - CLAC/CCMQ, con la performance Travessias y el videoarte Origem; fui docente y coreógrafa del Grupo de Danza Experimental (GED) en Porto Alegre; y artista residente del programa Cultura Viva Vip Hop - Residencias Artísticas en Centros Culturales de SEDAC/RS.
En 2023, participé como facilitadora de talleres y artista escénica en el II Seminario y Exposición Artística Grupo Gira de la Escuela de Danza de la UFBA, y formé parte del jurado del programa (Re)-volta Dança 2023 del Instituto Goethe de Porto Alegre-RS, en colaboración con el Centro Municipal de Danza SMC de Porto Alegre-RS. En 2024, fui docente de los Cursos de Verano y Abiertos de FUNCEB - Salvador/BA, y participé como bailarina y directora de ensayos con la Compañía de Danza Arte Sem Fronteiras en el Festival Folclórico de Parintins, en el estado de Amazonas. En 2025, recibí una beca del PNAB - BA y trabajé como gestora de proyectos para el proyecto de formación y desarrollo de capacidades "Cultura Hip Hop y Tradición Negra Radical en Latinoamérica" en Salvador; trabajé como facilitadora de talleres en el proyecto "Con a cara de cá: Hip Hop, diáspora y ascendencia" en Salvador/BA; como ponente y facilitadora de talleres en la Residencia Artística de Danzas Urbanas en la región de Recôncavo Baiano, a cargo del colectivo ABW; y como facilitadora de talleres en el proyecto "Tradición Negra Radical y Cultura Hip Hop en Latinoamérica" en Manaus/AM.
**Nota: El taller-intervención propuesto aquí es el resultado de los desarrollos de mi investigación de maestría y se ha compartido en todo Brasil a través de asociaciones y diálogos con Centros Culturales y componentes y proyectos de investigación en cursos de Danza en Brasil, tales como: el Curso de Danza Tecnológica en UnDF; la Facultad de Artes Escénicas en la Universidad de Brasilia/UnB, la Licenciatura en Danza en el Instituto Federal de Brasília - Campus de Brasília/DF, el curso de danza de pregrado en la Escuela de Danza de UFBA, el grupo GIRA del programa de posgrado en Danza PPGDANÇA/UFBA, el curso de danza técnica en FUNCEB, cursos libres y de verano; en el curso de Artes Escénicas en la Universidad Federal de Paraíba/UFPB; y en el grupo de investigación Labcorpo del curso de danza en la Universidad Estatal de Amazonas - UEA/AM.